В дни зимних каникул на спектакле «Снежная королева» театра-студии «Синяя птица» во Дворце пионеров и школьников побывали многие дети и взрослые. Не будет преувеличением сказать, что юные артисты растопили сердца зрителей, в зале долго не смолкали овации. Не один десяток лет театр-студия под руководством Юрия Панова, который также является режиссёром, вводит ребятишек в мир сказки. И сегодня главный волшебник Орска стал гостем «ОВ».

– Юрий Петрович, «Снежную королеву» Вы ставили полтора десятка лет назад. Почему снова вернулись к этой сказке?

– Вы правы, первый раз спектакль ставил пятнадцать лет назад. Это любимое произведение моего детства. Тогда постановка была очень тепло встречена зрителями. Спустя годы решили вернуться к ней, несколько переосмыслив, приспособив спектакль к малой сцене. В обновлённой «Снежной королеве» шесть картин сменяют друг друга. В спектакле задействованы около 50 артистов: самому юному – четыре года, самому старшему – шестнадцать. Но главное отличие спектакля в том, что он поставлен в ином ключе: не повествовательном, поэтическом, а в динамичном. Таковы реалии времени.

– Я наблюдал: дети и взрослые смотрели сказку, затаив дыхание.

– Мы все соскучились по сказке. По ТВ нас потчуют кровью, убийствами, всякими ужастиками. К сожалению, конца и краю этому не видно. Моя же задача – гражданина России, режиссёра, сказочника – творить добро. Не зря наш театр-студия называется «Синяя птица». Тот, кто к нему прикасается, становится счастливее. Нисколько не преувеличиваю. Посмотрите на наших артистов, на зрителей – они преображаются на глазах, становятся добрее, милее, надеюсь, чище.

– Вашему театру в мае исполнится 23 года, «Синяя птица» продолжает свой полёт. В чём секрет творческого долголетия?

– «Синяя птица» – это не самодеятельность, не кружок, а театр-студия, где изучают логику, этику, эстетику, технику речи, актёрское мастерство, хореографию, акробатику, вокал, другие дисциплины. На каждую роль несколько человек. К примеру, в «Снежной королеве» Герд только пять. В одном спектакле задействована одна, в другом – другая, в третьем – третья и так далее. Мои юные актёры очень близко всё воспринимают. Вы видите настоящие слёзы. Возможно, кому-то покажется странным, но наши воспитанники выступают лучше профессиональных артистов. Они всё воспринимают искренне, не лгут, у них порыв души, который выплескивают, а профессиональные артисты работают. Пусть очень талантливо, очень хорошо, но они работают.

– Как юные артисты попадают на сцену?

– Разными путями. На спектакль их приводят родители, бабушки, дедушки. Помогает молва: кто-то увидел, рассказал, так и пошло. Бывает, приходит мама, говорит, что сыночек у неё артистичный, мол, возьмите, может, что-нибудь из него получится. Никогда не отказываю. Бывает, учителя советуют обратиться в «Синюю птицу». Заслуженный учитель школы № 8 Ольга Комарова лет двадцать отправляет к нам детей. Недавно пришла на спектакль с Виталиком Мюллером, который был в восторге, стал заниматься, и небезуспешно. В «Снежной королеве» он играет принца. В ближайшие дни одного мальчика буду смотреть – в садике его приглядели.

– Но прийти – это полдела. Как добиться, чтобы ребёнок остался?

– Открытые уроки. У меня каждая репетиция проходит при открытых дверях. Присутствуют по тридцать-сорок родителей, меня это дисциплинирует, подтягивает, при них чувствую себя моложе, бодрее, красивее, может быть, даже богаче. На занятия в студию дети приезжают со всего города, причём не один год. Но некоторые два-три месяца позанимаются и бросают, хотя привыкают к театру, заражаются, хотят играть, а у родителей к этому времени пыл угасает. Это пагубно отражается и на ребёнке, и на родителях: обида-то остаётся. Так что последним стоит запастись терпением. Сразу предупреждаю: это большой труд. Главное не пропускать репетиции. Мы идём по программе, которую изучают в театральных колледжах, но ребята проходят курс не за три года, а за семь-восемь лет. Таким образом получают дополнительное образование с театральным уклоном.

– И всё ложится на Ваши плечи? Как Вам в 73 года удаётся тянуть такой воз?

– В работе не чувствую возраста. Бывает, утомляюсь, но когда есть интересные идеи, проекты, об утомлении забываю. Учёба, декорации, костюмы – эти и другие заботы на мне. Но без них опасаюсь превратиться в старика, о возрасте не думаю. Столько всего надо сделать!

– Юрий Петрович, откуда в театре-студии уникальный реквизит?

– Помогают бывшие ученики. Так, Ирина Будник-Шульц сейчас живёт в Испании. По Интернету узнала о том, что готовится спектакль «Снежная королева». Попросил её посмотреть эскизы, возможно, предложить интересные идеи. Она подарила нам шикарную маску Снежной королевы, сделанную собственными руками. Её родная сестра двумя самолётами привезла маску в Орск. Для меня это стало большой радостью. Когда же думать о возрасте, дорогой мой. Тем более, впереди большие планы. Сейчас начали подготовку к новому спектаклю –  «Буратино» по сказке Алексея Толстого (обработка Олега Табакова).

– Неужели приходится ходить с протянутой рукой?

– Сейчас лучше не ходить – спонсорская помощь отошла. Слава Богу, ещё есть Орскнефтепродуктсервис, Акъярмолоко. На протяжении одиннадцати лет они остаются верными друзьями. В своё время серьёзно помогал Роман Гафаров. Возможно, появятся новые меценаты, возможно, нам удастся приобрести новый занавес. Голь на выдумку хитра. Кто блоху подковал? Совершенно верно – Левша. К этой категории людей и отношусь. Ведь театр – это моя жизнь.